Ils m'appellent tous Calamity Jane
Isabelle
Grimbert a eu à coeur de prolonger l’engagement
vital qu’ont représenté
l’écriture de Calamity Jane, son
témoignage, son combat contre les
préjugés et la censure et sa conception
étonnamment moderne et tonifiante de la femme en tant
qu’être libre.
Les lettres que Martha Jane Cannary Hickok écrivait
à sa fille font voler en éclats le mythe
d’une copie un peu grotesque de cowboy, ou d’une
femme dénuée de toute moralité et de
tout sentiment. On y découvre une vraie humanité,
sa sensibilité, sa clairvoyance au sein de la
société américaine de la fin du
19ème s.
Le style inclassable des lettres de Calamity Jane se situe entre la
spontanéité de la langue orale et la recherche
d’écriture, liée à la
volonté de présenter à sa fille une
image de mère digne de fierté ainsi
qu’à une réelle jubilation de
récit et de poésie.
Le choix de l’expression musicale a été
motivé par le désir de traduire la
multiplicité de couleurs, d’émotions,
de tonalités présentes dans le texte. Il
s’agissait de faire résonner les univers
évoqués, l’écho des
vallées, les aventures, les sentiments, sans oublier
l’humour du personnage présent lui aussi dans
les Lettres !
D’un long corps à corps avec le texte ont
émergé chant, éclats de voix,
mélodies, rythmes, avec la complicité de Delphine
Coutant aux instruments, dans le rôle de la fille
fantasmée et lectrice.
-Conception du
spectacle : Isabelle
GRIMBERT
-Texte : Calamity Jane (Martha Jane
Cannary HICKOK) traduit par Marie SULLY
-Chant, mélodies, éclats de voix : Isabelle
GRIMBERT
-Violon, piano, guitare, 2e voix : Delphine COUTANT
-Porté à la scène en 2003 avec la
collaboration de
Loïc AUFFRET
-Décors : Laurent SIMON
-Lumière : Anthony GORIUS
-Photos : Caroline GABARD
-Remerciements à Patrick EVEN pour ses conseils
éclairés.
Isabelle
GRIMBERT
Diplômée
d'études
littéraires, elle s’est formée au
théâtre ainsi qu’au chant lyrique
auprès de nombreux professeurs : Richard MILLER (USA), Linda
BOND PERRY, (Metropolitan Opera), Alain BUET, Anne MAGOUET…
Travaillant régulièrement depuis 1997 avec le ROY
HART THEATRE, elle associe actuellement la pratique du chant
à l’improvisation et à une expression
vocale plus large et plus expérimentale,
s’orientant par là même vers la
création au carrefour du chant, de la musique et du jeu.
Elle pratique la musique improvisée avec Stéphane
Aillet, Ti Yann Février…
Elle
est
passionnée par l’écriture et son
rapport avec les autres arts (en particulier la peinture,
qu’elle pratique).
Elle
a
participé au dernier disque de Delphine Coutant ainsi
qu’à celui de Sammy Samson, pianiste de jazz, et a
enregistré un répertoire de comédie
musicale américaine avec le pianiste nantais Philippe
Bizais.
Elle
anime des stages
et des ateliers d’expression vocale, de
technique et d’improvisation (CAM à Orvault,
GrandT à Nantes ), elle enseigne le chant à
l’école Planète Jazz.
Elle
a
guidé le travail vocal de Delphine Coutant,
Stéphane Winkler Thérèse,
Aurèle…, ainsi que de plusieurs
comédiens et coaché des troupes de
théâtre (Icare, Alambic)
Delphine COUTANT
Après
des
études de violon, de
danse, de cinéma et de Lettres, elle s’est
entièrement consacrée au chant et à la
musique.
Violoniste
dans
différents groupes depuis 96, notamment avec
Stéphane Winkler, elle participa également au
spectacle "Antigone" de Sophocle mis en
scène par Jean-Luc Annaix (Théâtre
Nuit, Nantes).
Elle
mène
depuis 2001 une carrière
d’auteur, compositeur, interprète : albums
"Alouette" en 2002, "Comme le
café empêche de s’étendre" en
2005, découverte du Printemps de Bourges 2003
et du Festival "Alors chante" de Montauban).
On la retrouve
également aux côtés de
Jacques TESTARD, comme comédienne et musicienne, dans ses
spectacles : "Oxygéné" et
"Chantage et Jactage".